Con talento de primer nivel llega “Omphalos” al Teatro de la Ciudadd

 “Omphalos” es un viaje coreográfico monumental entre el cosmos, el tiempo, los orígenes y el lugar del ser humano en el universo. Se presentará el sábado 19 y domingo 20 de septiembre en la Gran Sala del Teatro de la Ciudad 

Monterrey, Nuevo León.- Inició la cuenta regresiva para la presentación de “Omphalos” por primera vez en la ciudad, un viaje coreográfico monumental entre el cosmos, el tiempo, los orígenes y el lugar del ser humano en el universo.

La obra creación del reconocido coreógrafo franco-belga Damien Jalet, se presentará en la Gran Sala del Teatro de la Ciudad el sábado 19 y domingo 20 de septiembre como parte de la gira nacional impulsada por ABRA Projects, organización mexicana dedicada a la producción y circulación de proyectos de artes escénicas, la productora Moves y el Conjunto Santander de Artes Escénicas.

“Tanto para la Secretaría de Cultura a quien agradecemos su apoyo, como para CONARTE es un gusto presentar OMPHALOS; un gran platillo cultural y artístico. Después de algunos años, finalmente se logra la coyuntura de que OMPHALOS esté con nosotros, también con el apoyo de otras instituciones como el Consulado General de Francia en Monterrey”, destacó en conferencia de prensa Ricardo Marcos González, Secretario Técnico de CONARTE.

Esta obra propone una experiencia escénica donde la coreografía dialoga con la música, la escenografía monumental, la iluminación y la mitología para invitar al espectador a reflexionar sobre el tiempo, la memoria, los orígenes y el lugar del ser humano en el universo.

Con la presentación de OMPHALOS inicia en Nuevo León la celebración del bicentenario de las relaciones bilaterales franco-mexicanas.

“OMPHALOS, es una obra maestra de la creación francesa. Pienso que el modo de producción de esta obra que es un encuentro entre una artista franco-belga y artistas de aquí, demuestra la universalidad del arte y pienso que vamos a disfrutar mucho esta obra”, expresó Pierre Raynaud, Cónsul General de Francia en Monterrey.

Durante el encuentro con los medios de comunicación, también estuvieron presentes Ireri Mugica, directora de Abra Projects, la dramaturga Catalina Navarrete, el iluminador Víctor Zapatero y el bailarín Emmanuelle Sanders.

Desde el primer momento, la mirada del espectador queda atrapada por una inmensa antena parabólica que transforma el escenario en un espacio donde las leyes de la gravedad parecen perder sentido.

En palabras de Ireri Mugica, directora de Abra Projects: “Esta obra además de danza, les va a mostrar música, iluminación, vestuario, técnica, producción, gestión, equipos de comunicación, instituciones y los públicos a los que nos debemos y para los que trabajamos. Y también una antena parabólica gigantesca de 12 metros que está inclinada y que requiere precisión, requiere de muchos ensayos y de un esfuerzo monumental del equipo artístico”.

Inspirada en una antena parabólica abandonada en Stenigot, Inglaterra, construida durante la Segunda Guerra Mundial, la estructura funciona como un símbolo que evoca las ruinas del futuro y de la permanente búsqueda humana por comprender cuál es nuestro lugar dentro del cosmos.

Sobre esa estructura, diseñada por el reconocido escenógrafo mexicano Jorge Ballina, veinte bailarines mexicanos giran, escalan, se deslizan y ejecutan secuencias de extraordinaria precisión física que desafían el equilibrio y convierten la escenografía en un integrante más de la coreografía.

La experiencia, bajo la producción general de Ireri Mugica y Eleno Guzmán, se enriquece con el diseño sonoro creado por el reconocido compositor japonés Ryuichi Sakamoto, ganador del Óscar y del Grammy por “El último emperador” en colaboración con Marihiko Hara. La música construye una atmósfera que transita entre lo ancestral y lo contemporáneo, potenciando el carácter contemplativo y vertiginoso de la obra.

A ello se suman el diseño de vestuario del creador belga Jean-Paul Lespagnard, la iluminación de Víctor Zapatero y la dramaturgia de Catalina Navarrete, conformando un universo escénico que solo es posible gracias a la convergencia de diversas miradas artísticas y a la colaboración entre talento mexicano e internacional.

La obra toma su nombre de la palabra griega omphalos, que significa “ombligo del mundo”. El punto de partida es un antiguo mito según el cual Zeus envió dos águilas hacia extremos opuestos de la Tierra y el sitio donde ambas se encontraron marcó el centro del mundo.

Damien Jalet entrelaza ese relato con las cosmovisiones indígenas relacionadas con los orígenes de México, donde el águila y la serpiente también ocupan un lugar simbólico fundamental, estableciendo un diálogo entre dos culturas que, pese a su distancia geográfica, comparten la necesidad de explicar el origen del mundo y el lugar del ser humano en él.

A partir de ese diálogo simbólico, Jalet construye una reflexión contemporánea sobre la memoria, el tiempo y la condición humana.

Los boletos de acceso general se pueden adquirir a través del sistema AREMA Ticket, a un costo de 400 y 300 pesos más cargos por servicio. También están disponibles en la taquilla del Teatro de la Ciudad.

Más información en conarte.org.mx y redes sociales @conartenl.